老汕头 | 潮州木偶戏：掌中乾坤他希望让年轻人知晓 - 潮汕人物

在橱窗似的迷你戏台上，惟妙惟肖的木偶踩着锣鼓声，行云流水般地变换动作。帘幕后的许端杰灵活地翻转手腕，手指微动，他操纵的木偶仿佛被注入了生命：抬腿上马，扬鞭启程。

（许端杰在表演木偶戏许端杰供图）

木偶戏的表演全凭一双手，掌中有乾坤。许端杰是汕头澄海隆都镇的老玉春香剧团的第三代掌门人，4岁学艺、6岁登台，至今已表演了整整30年。

这个剧团与许端杰同龄，由许端杰的爷爷许登春于1981年创办，活跃于潮阳、达濠、澄海等地，现有11名表演艺人。

“铁枝木偶不只是一种谋生的工具，更是一种具有独特地域特色的文化符号。”2006年，潮州铁枝木偶入选首批国家非物质文化遗产名录戏剧类。

“纸影是真真正正的老爷戏”

潮州铁枝木偶，俗称“纸影”，由北方的皮影演变而成，流行于广东潮汕一带，因木偶的动作身段全靠三根铁枝操纵表演而得名。

三根铁枝分为中箸、左箸和右箸。中箸固定在木偶的背部，是木偶的“中枢神经”，控制平衡的关键；左、右箸分别系于木偶的左、右手。

（操纵木偶的手势许端杰供图）

表演时，艺人左手掌心向上，中指和无名指夹住中箸，拇指和食指捏着左箸，右手则捏着右箸，靠腕力改变木偶的动作。别看小小的木偶只有一公斤重，操纵者长时间保持一个姿势很是不易。

铁枝木偶的表演舞台是用竹杆、木板搭建而成，一般台高3.6米，台面长3.2米，台深（台前到台后）3米。舞台横幅绣有剧团名称，背景绣布绣着“双龙夺宝”，两侧的条幅内容多为“风调雨顺，国泰民安”。

（木偶戏的特制舞台许端杰供图）

每逢“老爷生”（潮汕神祗的诞辰）、入祠庆典、迎神送神等民间节庆，铁枝木偶常常是观赏娱乐项目之一。戏班表演的剧目主要是吉祥戏，以讨个好彩头，如开台必演的《五福连》，亦称《八仙祝寿》。

潮俗皮影戏最早可追朔至南宋时期，是潮剧的祖宗。清代黄钊的《潮居中杂诗》写道：“落彤朝问鬼，影戏夜酬神。”那时的纸影戏就已盛况空前，广受民众热爱与欢迎。

许端杰回忆道：“以前老一辈人讲究，纸影是真真正正的老爷戏，纸影过后才能做人戏（真人表演的潮剧）。建新宫、建新祠堂都要请纸影班来演出，俗称‘压地灵’（即镇压新宅的邪气晦气）。”

铁枝木偶戏的兴盛与衰微

改革开放初期，正是木偶戏的鼎盛时期，那时百姓要提前很多个月才能预定到剧团。剧团从晚上7点一直表演到凌晨1点多，观众的热度依旧不减，戏台下黑压压一片都是人头。

现在人们的选择多了，可以选择票友唱潮剧或是哑戏等，“木偶戏成了一个可有可无的存在”。演出时间也缩短了，大多为一两个钟头，台前常常没有观众。“连老人家都不再稀罕了！家里电视什么剧都有，又不用在这里风吹日晒的。”许端杰补充道，“有些镇甚至用大荧幕播放潮剧来替代演出，让人哭笑不得。”

这项民俗技艺正面临着后继无人的传承困境。剧团创立至今，成员仍以许家的亲戚为主，主要是中老年人，缺乏年轻人来继承。在上世纪80年代，常常有人想向木偶班班主拜师学艺，现在却“完全是反过来的”：别人培训是学生给老师交学费，而许端杰是给学生发补工费，保障他们的生活。

即使这样，他还是无奈地表示剧团吸引不到年轻人，就算他们参加了培训，大多也都是学了一段时间就放弃了——一方面是因为难学，另一方面是不固定的演出频率让他们感到前途渺茫。

这两年由于艺人的缺失，剧团减小了演出规模。前两年正月的表演有近百场，今年已经减少到七十多场。在经营方面，剧团主要是以演出费来支付人员的工资和剧团的投入，如购买原料制作道具等。剧团演出有限，导致资金短缺，没法给成员们提供更好的待遇。

“不能在我们这一代断了”

出身于剧团世家的许端杰很小便接触了木偶戏，耳濡目染下学会了木偶表演，后来在父亲的要求下学习木偶制作。父亲从未强制他从事木偶戏，但要求他一定要学会这门技艺，不能失传。制作一个完整的木偶大约需要三四天的时间，从木质身、泥塑头到潮绣服装，工艺繁琐，如今潮汕地区能专业制作木偶的不超过5人。

（许端杰在制作木偶许端杰供图）

传统木偶戏的木偶体形较小，高约一尺二，为解决远处观众看不清的问题，许端杰将其改良为二尺（约67厘米）左右，以增强观赏效果。

但在剧目改革上，他却坚持传统。铁枝木偶的表演形式和剧目都参照潮剧，被称为“微型潮剧”。有人提议说改革剧目，或是用普通话演出，以吸引外地的观众。但在许端杰看来，在形式上标新立异不叫创新，反而会适得其反，一旦淡化潮剧元素，木偶戏就失去了原来的味道。

“音乐无国界，如果观众是真心喜欢木偶戏，自然会去了解潮剧。”他说。

据许端杰了解，整个潮汕地区有100多户人家在从事木偶戏表演，但大多都是半工半艺的业余艺术团体，远不能满足民间的需求。“祖辈世代传下来的技艺，不能在我们这一代断了！不管生活过不过得去，还是要继承下去。”

许端杰以前也做过其他工作，甚至当上了销售经理，但他还是选择回家继承父亲的衣钵。如今他全副身心都投入在剧团中，希望趁年轻，努力发展木偶戏。令他欣慰的是，自己的孩子从小就对木偶戏兴趣浓厚。

许端杰的大女儿正在读小学，已是剧团主要演员，寒暑假时会跟着家里外出表演。除了对木偶戏里包含着的潮汕民俗文化感兴趣，她更想为爸爸分担，“木偶戏是爸爸的全部，我会坚持下去。”“木偶剧的发展瓶颈在于没有年轻化。一个剧种若是失去了年轻观众，前景可想而知。”许端杰最大的愿望是让年轻人、小孩子都喜欢上木偶戏，把这行有着几百年历史的手艺传承下去。

4月8日下午，“非遗文化入校园”第二期——潮州木偶戏分享沙龙在汕头大学文化创意产业园举办。这是许端杰第一次走进校园做分享。活动现场的许多学生纷纷加了许端杰的微信，表示想继续关注木偶戏表演。